Polako se sliježu dojmovi nakon posebnog izdanja BIPA FASHION.HR-a, gdje je modna pista postala pozornica za kolekcije šest domaćih brendova, oživljenih kroz vrhunski produkcijski spektakl. Mnogi će dizajneri potvrditi da je modna revija mnogo više od komercijalne prezentacije odjeće – ona je umjetnički performans, spoj vizualnih i zvučnih senzacija koje otkrivaju sve slojeve koncepta. Tako je jedan od ključnih faktora u kreiranju atmosfere na pisti odabir glazbe, što je posebno došlo do izražaja na reviji brenda Helen Kelen, čiji je identitet usko vezan uz “techno” i “clubbing” scenu.
Heleninu kolekciju “streetweara” s avangardnim pomakom savršeno je upotpunila glazbena matrica s autorskim potpisom Sunčice Barišić, poznatije kao Insolate. Riječ je o našoj najnagrađivanijoj DJ-ici koju se ubraja među neka od najcjenjenijih imena europske “techno” scene. Insolate već više od 20 godina gradi karijeru nastupajući u legendarnim klubovima poput Berghaina, Tresora i Rexa, kao i na festivalima Tomorrowland, Dimensions i Exit. S dizajnericom Helen Kelen surađuje već godinama, pa je bilo prirodno da podrži njezin modni debi na BIPA FASHION.HR-u. Nakon revije, iskoristili smo priliku da s Insolate porazgovaramo o glazbi, modi i ovoj uzbudljivoj suradnji.
Kako i kada je započela tvoja suradnja s Helenom iz brenda Helen Kelen? Kako je došlo do suradnje na glazbi za reviju?
Suradnja s Helen započela je 2021. godine, kada sam prvi put nastupala na Boiler Roomu u Švicarskoj. Poželjela sam u cijelu priču uključiti hrvatskog dizajnera koji bi upotpunio moj outfit, a već tada mi se jako svidjelo ono što Helen radi. Tako je započela naša suradnja. Helen mi je napravila majicu koja se savršeno uklopila u ono što sam željela.
Sada, tri godine kasnije, Helen me pitala bih li željela sudjelovati u njezinoj reviji, i bez razmišljanja sam pristala. Upravo sam izbacila novi album, tako da se sve savršeno poklopilo.
Helena je zaslužna za tvoj outfit na Boiler Roomu. Koliko estetika njezinog brenda rezonira s tvojim osobnim stilom?
Rezonira savršeno. To je upravo ono što bih ja nosila na svojim nastupima. Mislim da je savršeno uskladila clubbing i modu te da je stavila veliki naglasak na techno kulturu i futurizam, koji odiše u svakoj njezinoj kreaciji.
Koliko ti je, kao glazbenici, važna moda i vizualni identitet?
Kao glazbenici i kao ženi, bitno mi je izraziti se i ‘živjeti’ kulturu koju zastupam. Upravo zato, osim glazbe, koristim i modu kako bih prenijela ono iza čega stojim te je doživljavam kao produžetak svog umjetničkog izraza. Techno je oduvijek bio povezan s futurizmom, avangardom i individualnošću, a kroz modu mogu dodatno naglasiti tu povezanost i približiti se svojoj publici.
Koliko tvoja scenska izdanja razlikuju od odjeće koju nosiš u slobodno vrijeme? Što ti je na prvom mjestu kod odjeće za nastupe?
To definitivno zavisi od toga gdje nastupam – ako je to klub poput Berghaina, tamo najviše mogu iskazati svoju kreativnost i s najviše hrabrosti eksperimentirati, bilo s krojevima ili čak oskudnijim odjevnim komadima. Takvi prostori dozvoljavaju slobodu izražavanja i igru s modom na način koji odražava samu esenciju underground scene.
Na festivalima pak biram vedrije i razigranije kombinacije, često u veselijim bojama i s upečatljivim uzorcima, jer smatram da takva energija najbolje odgovara otvorenim prostorima i atmosferi festivala. S druge strane, klupski nastupi uglavnom su obavijeni tamnijim tonovima – najčešće biram crne kombinacije koje su minimalističke, ponekada s nekim detaljem u boji ili zanimljivim krojem koji razbija jednoličnost i dodaje osobni pečat.U slobodno vrijeme preferiram udobnost, pa biram oversized majice, trenirke i tenisice, jer mi je najvažnije da se osjećam opušteno kada nisam na pozornici.
Nova Helen Kelen kolekcija bavi se motivima brutalizma, sci-fi arhitekture, futurizma i ‘clubbinga’. Kako se ovaj složeni koncept i specifična atmosfera manifestira kroz tvoju glazbu?
Kao što sam ranije naglasila, kada je riječ o krojevima koje Helen stvara, mislim da smo se savršeno uskladile i svaka sa svoje strane ponudile ono što underground clubbing trenutno jest – ona kroz svoje kreacije, a ja kroz glazbu.
Koji su osjećaji koje si nastojala prenijeti publici ovom prilikom?
Volim taj kontrast i razigranost koje mi je techno glazba oduvijek pružala. Mnogi je ne doživljavaju na taj način, jer im se techno čini preagresivnim i ne prepoznaju ritmičnu dubinu koju ja osjećam i želim prenijeti.
Iako je njezina kolekcija stroga, futuristička i inspirirana sci-fi estetikom, kroz ritmične dionice, moćne basove i suptilne vokale željela sam stvoriti kontrast, produbiti cijelu kolekciju i dodati joj širinu.
Nedavno si izbacila novi album “Full Disclosure”, možeš li nam reći nešto više o njemu?
Tako je, moj album izašao je početkom ožujka, a na njemu sam radila gotovo godinu i pol. Ovim albumom željela sam pokazati tko sam trenutno kao umjetnica i iza čega stojim nakon 27 godina karijere.
Napravila sam sigurno 40 pjesama, a od njih je 9 ušlo u uži izbor. Posljednja pjesma koju sam napravila bila je s mojim partnerom Pepom, i stvarno smo napravili odličnu traku inspiriran Umekovim radom iz 90-ih. Kad je ta stvar bila gotova, rekla sam – to je to. Napokon mogu zaključiti album i poslati ploču na pressing.
Osim pjesme s novog albuma, što si sve uključila u glazbenu matricu za Helen Kelen reviju?
Za reviju sam osim albuma, uključila još jednu, za sada neizdanu stvar, svježe napravljenu, te jedan stariji remix od prije nekoliko godina.
Kako vidiš odnos između mode i glazbe na današnjoj kulturnoj sceni?
Vjerujem da je odnos između mode i glazbe neraskidiv – jednostavno, jedno ne ide bez drugog. Glazba i moda su dvije ključne stvari kroz koje ljudi izražavaju svoju pripadnost, a obje služe kao oblici komunikacije, način na koji pokazujemo tko smo i gdje pripadamo.
Foto: Zvonimir Ferina, privatna arhiva/Insolate
